催命符之劫后重生

　　改编自法国著名童书，这部书已经被多次改编成电视剧和电影，全球已有800万观众群体，这部影片是三部曲的最终篇。贝尔现在是三个狗仔的母亲，塞巴斯蒂安（费利克斯·博叙埃饰）也已经12岁了。塞巴斯蒂安面临了一个新的威胁：自称是贝尔合法拥有者的约瑟夫想要把四只狗夺回去，而塞巴斯蒂安竭尽全力保护他最好的朋友们。

　　平静的一天，自称钟朗（钟汉良 饰）朋友的拳击手阿宾打电话到圣约翰大学实验室，要求于胜男（齐芳 饰）转告钟朗有一件人命关天的重要事情和他说。得知消息的钟朗和胜男、韩非（释小龙 饰）赶赴比赛现场，谁知经目睹了原本占有绝对优势的好友倒毙擂台的惊人一幕。阿宾弥留之际的证言和他的妻子悲愤的指控，让痛失好友的钟朗愤怒不已，他甚至不惜违抗总探长的命令调查这场拳赛背后的黑幕。在有限的时间内，钟朗他们分头调查与这起事件有着各种联系的相关人员。以诡异的赔率为突破口，毫不气馁的钟朗深入调查拳赛的操盘手。
　　利欲熏心，命若草芥，阿宾惨死一案隐藏着更大的秘密……

　　辛慧（凤飞飞）随身份是广告导演的男友罗仔（陈友）在澎湖出外景时，结识盲人金台（阿B），被其纯朴吸引。得知金台双眼失明原因以及有望复明后，辛慧给予他尽可能多的宽慰和帮助，并渐渐爱上了他。力的作用是相互的，这边金台也爱上了辛慧。
　　辛慧边同金台恋爱，边从另一角度审视自己走过的路，发现所谓独立只是假像，自己一直在沿着一条早已规划好的路走，决定在少女时代结束前去圆最本真的个人梦想。个性使然，也因觉得金台能理解到，她没向金台解释携罗仔上路的原因，误会产生，但没到不可挽救的程度。

 清廷四品带刀侍卫马龙在官场失势，转而投到理藩院任职；背叛师父投靠敌人的王显落草为寇，无恶不作；吕四娘再度隐居避难。利欲熏心的马龙，为获得高官厚禄，不惜民族分裂疆士破碎，而效力于准噶尔部阿睦那撒亲王，参与其阴谋判乱，并受亲王派遗秘密护送联合东西蒙叛乱的“血密函”。乾隆皇帝有所觉察后，派重臣纳兰文德出京察访，却被王显一伙拦劫在山路上，幸得路过此地的吕四娘的阻止。不久，他们又在西瓜地里伏击了马龙一行，混战中，马龙抱着装有密函的宝匣只身逃走，并在当晚投宿到圆通寺。就在第二天清晨马龙准备离去时，被在此寺出家为僧的马师傅海空法师发现，为清理门户，海空法师与马龙展开一场恶斗。这时，仇英和吻妹及时赶来，他们打落马龙身上的宝匣，发现了密函。王显赶到，也被仇英和吻妹打得落荒而逃。马龙追上王显，要与他联手对付仇英和吻妹。受阿睦那撒亲王委派，暗中监视马龙的恶僧凌云子出现在马龙面前，当得知密函遗失后，马上追踪海空法师到沙漠上，两人展开了厮杀。吕四娘已暗中跟踪凌云子多时，关键时刻吕四娘突然出现，一举挫败了凌云子，救出海空法师，并与凌云子约定在千山一决胜负。仇英和吻妹为解开“密函”之谜，来到汤根庙找葛根大喇嘛。葛根大喇嘛解译密函后，劝仇英和吻妹将密函送往京师，报效国家。二人到千山找吕四娘，为维护祖国统一大业，吕四娘不计个人恩怨，命仇英和吻妹将血密函交给纳兰文德带回京师。同时，吕四娘在紫霞观设下“九宫八卦阵”，以逸待劳，在千山绝顶奕棋待敌。王显、马龙、凌云子先后来到千山，使出浑身解数也没逃出吕四娘之手。吕四娘与仇英、吻妹骑马而去。

　　取材于1964年震惊纽约的一桩谋杀案，基蒂·吉诺维斯被残忍地奸杀，她的37个邻居都亲眼目睹了这一过程，但无一人挺身而出或是报警求助。《纽约时报》为此曾撰文直接将矛头指向了那些未伸出援手的目击者。而影片《沉默37人》却展现了一个不同的视角，从这37名目击者所面临的各种问题深刻剖析了他们视若无睹的原因，反映了当代社会问题，发人深省。

　　银行新开了隐私保险箱业务，其中有三个箱子无人认领，银行派出职员调查三个箱子的主人，发现箱子里分别放着头发，身份证，书信，而且每个箱子藏着一段过往的秘密，最后秘密中的忏悔和愧疚在宽容里化解。

　　菲利普（安古斯·麦克菲登 Angus Macfadyen 饰）一直以来都因为心中的一个秘密而备受煎熬，那就是他其实是一名同性恋者。终于，他决定再也不要躲躲藏藏的生活了，他决定将这件事情告诉自己的家人。一天，菲利普找到了自己的父亲欧文（布莱恩·考克斯 Brian Cox 饰），坦白了自己的性取向，儿子的身份和坦诚在欧文的内心里掀起了狂风巨浪。
　　原来，欧文自己也是一名同性恋者，但是他选择了向普世规则屈服，娶了欧文的母亲罗斯（艾琳·阿特金斯 Eileen Atkins 饰）。然而，这么多年过去，欧文的内心里一直都因此而备受煎熬，菲利普走出的这一步对于欧文来说犹如醍醐灌顶。

　　生活清贫的牛仔乔恩（乔恩·沃伊特 Jon Voight 饰）从老家来到纽约讨生活，他自认为风流倜傥，因此想在纽约当个男妓混口饭吃。当他第一天来到纽约时，就在大街上勾搭女人。不料，人地生疏的他生意不成反而亏了20块钱。沮丧不已的乔恩遇到了专靠骗点小钱为生的里佐（达斯汀·霍夫曼 Dustin Hoffman 饰），里佐骗乔恩说他认识一个男妓集团的首脑，但要收20元作为中介费。最后里佐只是把乔恩介绍给了一个同性恋的皮条客，愤怒不已的乔恩随后找到了里佐。里佐收留了无家可归的乔恩，两人渐渐成了无所不谈的好朋友。 寒冷的纽约冬天，两人过的十分辛酸，以至于衣食无着，里佐也没有钱买药治病
　　里佐向往着迈阿密的生活，他邀请乔恩和他一起到迈阿密去闯世界。生活无着的两人这晚来到一家地下酒吧去碰运气，当乔恩终于搞到一单生意后，体力不支的里佐摔下了楼梯。奄奄一息的里佐此时最记挂的仍是迈阿密家乡的阳光，乔为了完成朋友的愿望，开始铤而走险。

　　意形门掌门人金志伟与八卦掌门人雷成，为争风水宝地结下宿怨，双方打擂比武中，金志伟败北出走，其妻林艳芳立誓重振意形门声威。 钱府大少爷钱嘉乐，从小痴迷武功，一心想投靠名师习武。这天巧遇意形门三小姐嘉雯被人欺侮，他出手相救，使出绝招“有钱能使鬼推磨”，救下美女。艳芳将嘉乐视作恩人，欲将大女儿许配给他，谁知大女儿心另有所属。 嘉乐投靠意形门，招收徒弟时，再次使用“有钱能使鬼推磨”绝招却不灵，丢尽脸面。嘉乐决定苦练真功夫，得到一位蒙面黑衣人的暗中传教，武功突飞猛进，令人刮目相看，赢得小女儿嘉雯的芳心。艳芳终于明白了女儿们各有心事，她决定设下擂台比武招亲，扬言只要能打败雷成者皆可与其女儿成婚，并能成为新任掌门人。 比武中，嘉乐失手坠落擂台，雷成登门挑衅；神秘黑衣人终于显露真身。

　　本片依据Howard Hughes的生平改编。
　　Howard Hughes（Leonardo DiCaprio 饰）出生于美国德州休士顿，18岁时，他继承父亲德州油井的财富，心怀电影梦想移居好莱坞。1926年他买入125家戏院的控制权，砸下数百万美金拍了实景空战史诗电影《地狱天使》，成为著名的制片人；1939年，他入主环球航空公司，他迅速使公司扭亏为盈，二战期间与美国军方合作，主持了蓝云杉飞机的发明和改进。
　　Howard Hughes在事业上取得巨大成功的同时，他也饱受了忧郁症和精神官能强迫症的折磨；他的感情生活波折重重，Katharine Hepburn（Cate Blanchett 饰）、Ava Gardner（Kate Beckinsale 饰）先后离开他，让他备受打击。
　　影片选取Howard Hughes重要的生活事件，真实地再现了他的传奇。

　　艾维（叶玉卿 饰）是一位小有名气的外科医生，有一个相恋多年的同行兼男友李（林韦辰 饰），两人感情十分稳定。一次偶然中，艾维意外撞见了李与自己闺蜜之间的奸情，大受打击的艾维决定远赴澳门散心。
　　医院接收了一位名叫阿龙（任达华 饰）的重伤病人，好不容易苏醒的阿龙发现自己失去了 记忆。就是这样一个过往一片空白的男人，他与艾维意外的相遇了。随着时间的推移，阿龙和艾维之间的距离越来越近，感情迅速升温难舍难分，可是，艾维明白，自己终将回到香港，回到岗位之上，情深意重的阿龙决定追随。阿龙忘记了过去，但过去却并不愿意放过阿龙，紧随其后的，是邪恶而又猖狂的黑帮分子。

The story appears simple on the surface, but is revealed, especially after multiple viewings, as more multi-layered and textured than Cassavetes at his best. Ostensibly it concerns a 14-year old Catholic girl, Wynne (Agutter) growing up in this post-modern wasteland, who develops a crush on her much older adoptive brother (Marshall)- a crush which perversely deepens and grows into infatuation once she starts to believe he is the local sex killer. This is in itself an idea that makes you sit up and jolt, but as the narrative develops, it continues not necessarily along a linear path but in several confusing and fascinating directions: the family__APOS__s history, (detailed effectively in chilling flashback during an improvised seance) is a chequered one, and has suffered at least one major relocation and upheaval in the last ten years. At the crux, however, it__APOS__s the depiction of socialal changes that make I Start Counting so fascinating and elevate its language far beyond the confines of the standard horror film. The major subtext- that teenage girls were maturing more quickly than before, and developing full sexual and romantic appetites (even if in thought rather than deed) but were not possessed of enough discretion to make the right choices- was a step forward for a genre in which its young females had previously been portrayed as bimbo victims (Cover Girl Killer and The Night Caller spring to mind), but not one that all viewers would necessarily agree with. But most striking of all, and possibly the most enduring image which the viewer will take away with them, is of the masterful symbolism with which director Greene invests every shot. Every inch of the Kinch family__APOS__s world- their house, their walls, their TV, Agutters underwear, bedroom furniture and toys, Sutcliffe__APOS__s clothes, Marshalls van, the local Catholic church, their town centre, their record shop) - is painted a bright, scintillating white- a white which, by inference, is slowly becoming smudged and corrupted with the dirt of the outside world. White also symbolises, of course, purity and innocence (two qualities Catholic schoolgirls are supposed to hold dear), and it is into this world of innocence that the ever-present red bus (a symbol of violation and penetration), conducted by the lecherous yet similarly juvenile Simon Ward, makes regular journeys. The allegory is further expanded in one scene where Agutter believes she sees the Christ figure in church weeping blood: by the time we acknowledge it, its gone, but the seed has already been planted. Rarely in a genre production has the use of colour and background been so important or effective in creating a uniformity of mood. I Start Counting is as near-perfect an end to a decade as one could hope for, and exactly the kind of film people should be making now- which is, of course, exactly why they never will. A genre essential. by D.R.